ΘΕΑΤΡΟ
Η ΣΟΝΑΤΑ ΤΟΥ ΣΕΛΗΝΟΦΩΤΟΣ
ΤΟΥ ΓΙΑΝΝΗ ΡΙΤΣΟΥ
Σε πρωτότυπη προσέγγιση του κειμένου με το μοίρασμα σε 4 ηλικιακές, ερμηνευτικές συνθήκες και κατηγορίες, ο Χρήστος Πουσίνης προσπαθεί μέσα από την ηλικιακή διαδρομή της ηρωίδας που ζει την ζωή της, να τονίσει την θετική πλευρά του κειμένου, ως ένα κοινωνικό μήνυμα για τον τρόπο σκέψης και λειτουργίας του ανθρώπου μέσα από τις θετικές αξίες- καλοσύνη, δικαιοσύνη, αγάπη. Σκοπός του σκηνοθέτη και της ομάδας του- Σόνια Κόστα, Αθηνά Παπαντωνίου, Βασιλική Παπαχρήστου, Αλεξάνδρα Τσολακίδου-είναι να δείξουν τον ουσιώδη δρόμο, ο οποίος είναι η καλοσύνη, και οι καλοί άνθρωποι να νικήσουν την κακία, την διάλυση και το ψυχικό τέλμα της σημερινής κοινωνίας, προσπαθώντας μέσα από αυτήν την παράσταση να δώσουν την διαδρομή προς το φως και μέσα από αυτήν την διαδρομή ο καθένας μας να γίνει δημιουργικός προς τα θέλω του και τα όνειρα του και χρήσιμος προς την κοινωνία του σήμερα.
Στο Θέατρο Παραμυθίας
από 16 Μαρτίου 2025
και κάθε Κυριακή στις 20:00
2114013923 και 6945450034
Θέατρο Παραμυθίας
ΦΡΑΝΣΙΣ
της
Αλμπέρτα Τσοπανάκη
ΦΡΑΝΣΙΣ
Πρεμιέρα 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2025
Κάθε Κυριακή από 23 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ και ώρα 20:00
Ο επαναστατικός και αντισυμβατικός χαρακτήρας της ηθοποιού Φράνσις που αντιδρά σε ό,τι θεωρεί κατεστημένο, θα την οδηγήσει, με την επιμονή της μητέρας της, σε ψυχιατρικό άσυλο όπου θα πέσει θύμα βιασμού και κακοποίησης με ακραία κατάληξη τη λοβοτομή.
Η παράσταση είναι εμπνευσμένη από τη ζωή της Αμερικανίδας ηθοποιού Φράνσις Φάρμερ και αποτελεί μια καταγγελία για το σύστημα που έχει σχέση με την ανθρώπινη χειραγωγηση . Η ηρωίδα του έργου, αντιφατική με ταλαιπωρημένο ψυχισμό, καταγγέλλει το σύστημα αυτό θεωρώντας το υπεύθυνο για τα ανθρώπινα δεινά.
Αντισυμβατική καλλονή του Χόλυγουντ, η Φράνσις είναι αποφασισμένη να γίνει ηθοποιός με τον δικό της τρόπο. Αρνείται να ακολουθήσει το Χολιγουντιανό πρότυπο, απέχει από ανούσιες εκδηλώσεις δημοσιότητας, επιμένει να βγαίνει στη σκηνή χωρίς μακιγιάζ. Παράλληλα, η μητέρα της στερεί από την Φράνσις το δικαίωμα να επιλέξει η ίδια τον τρόπο ζωής. Η προσπάθεια της Φράνσις να υπάρξει σαν ηθοποιός και καλλιτέχνιδα σε συνδυασμό με τις έντονες πιέσεις της μητέρας της, την οδηγούν σε νευρικό κλονισμό. Οδηγείται βίαια σε ψυχιατρικά άσυλα για “θεραπεία”, όπου βιάζεται και τελικά λοβοτομείται.
Η Φράνσις αντιστάθηκε στην κοινωνία που έχει δομηθεί πάνω σε πρότυπα καταναλωτισμού και καθωσπρεπισμού, ενώ οι ιδέες και οι πεποιθήσεις της την τοποθέτησαν στο περιθώριο του Χόλυγουντ.
Υπενθυμίζεται ότι η ζωή της Φράνσις Φάρμερ παρουσιάστηκε στην ταινία «Φράνσις, μια Αδέσμευτη Γυναίκα» (πρωτότυπος τίτλος Frances, 1982) σε σκηνοθεσία Γκρεμ Κλίφορντ, με την Τζέσικα Λανγκ στο ρόλο της τραγικής ηθοποιού.
«Πρώτα δημιουργούν τους ενόχους. Στη συνέχεια τους υποδεικνύουν. Αυτός! Αυτός! Αυτός! Τους οδηγούν στους εφευρέτες του κολάσιμου αμαρτήματος. Στους εγκέφαλους της σύλληψης του παραλόγου. Αυτοί είναι πάντα οι ίδιοι. Είναι εκείνοι οι τύποι που συνηθίζουν να μιλάνε με λόγια διφορούμενα. Ήξεις αφίξεις. Φοράνε την ίδια στολή, την ίδια μάσκα, που κρύβει τη φρίκη της υποτέλειας. Τα όπλα τους είναι ένα κόκαλο, που κρατάει ο καθένας από δαύτους στο χέρι του και επιδεικτικά σε προκαλεί να γονατίσεις και να το γλύψεις. Οι επινοητές της φίμωσης είναι κάτι μπαμπούλες με άχρωμα χαρακτηριστικά. Οι ψιθυριστές του φόβου είναι κάτι ντενεκεδένιες σειρήνες, που σέρνονται πίσω από ουρές τρωκτικών.» Απόσπασμα του θεατρικού έργου «Φράνσις» (Εκδόσεις Θεατροσκόπιο)
Ταυτότητα της παράστασης
Συγγραφέας: Αλμπέρτα Τσοπανάκη Σκηνικά : Χριστόφορος Διογένης Φωτιστικοί σχεδιασμοί: Πάολα Γερολυμάτου Κουστούμια: Μάγδα Καλορίτη Εικαστική επιμέλεια/video art: Τάκις Μελίδης Βοηθός σκηνοθέτη: Λύσανδρος Βασιλακόπουλος Φωτογραφίες: Αντώνης Στελιανέσης Χειριστής Φώτων : Σίσσυ Σάββα Ηθοποιοί: Αλμπέρτα Τσοπανάκη - Κυριάκος Μιγγείρος - Ειρήνη Κοτσαρίνη – Θησέας Χριστοφόρου - Παναγιώτης Σαριδάκης - Γιώργος Λινάρδος Σκηνοθεσία: Αλμπέρτα Τσοπανάκη
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) Τιμές εισιτηρίων 12 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ) Για συλλόγους άνω των 30 ατόμων τιμή εισιτηρίου 8 ευρώ Κρατήσεις : τηλέφωνο 6974646343 Επικοινωνία Καίτη Εκάτη Ρούσσου τηλέφωνο 6947254882
Μία παράσταση για την έμφυλη βία και την καταπάτηση κάθε είδους διαφορετικότητας, ακόμη και από τον στενό οικογενειακό κύκλο ενός ανθρώπου.
Θέατρο Παραμυθίας
«Βασιλιάς Βαγγέλης ΙΙ
o Λεβεντόκαρδος»
Ο Βασιλιάς Βαγγέλης ΙΙ o Λεβεντόκαρδος της πόλης κράτους των Σεπολίων, έχει εμπιστευτεί την παρακολούθηση των σημαντικών υποθέσεών του στον εξ απορρήτων αυτιστικό Σωτήρη που, αν και είναι κοινωνικά απροσάρμοστος, έχει απίστευτη ικανότητα φωτογραφικής μνήμης και IQ 172.Ο Βασιλιάς Βαγγέλης προχωρεί σε πολεμικές προετοιμασίες, με τη βοήθεια του έμπιστου στρατηγού του Στέλιου εναντίον του Πειραιά και χρησιμοποιεί τον Σωτήρη για να κερδίσει τον πόλεμο αλλά και να βγάλει χρήματα. Ο πόλεμος ξεσπά.Τον Σωτήρη προσεγγίζει η ξαδέρφη του βασιλιά, Πριγκίπισσα Μαρίκα και προσπαθεί να καταλάβει γιατί ο βασιλιάς έχει εξαρτηθεί από αυτόν. Προσπαθεί να τον βοηθήσει να νιώσει συναίσθημα και αγάπη για τη ζωή. Σκοπός της, να εκμαιεύσει πληροφορίες από τον Σωτήρη για τον πόλεμο. Ο Σωτήρης ανακαλύπτει την έννοια της αγάπης.Οι Πειραιώτες πλησιάζουν προς τα Σεπόλια, το βασίλειο βρίσκεται σε θανάσιμο κίνδυνο.Θα καταρρεύσει το βασίλειο των Σεπολίων;
Μια κωμωδία με βαθειά μηνύματα για αξίες που έχουν υποτιμηθεί στην σύγχρονη πραγματικότητα.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κωμωδία
Συγγραφέας : Ηλίας Γραμματικογιάνννης
Σκηνοθεσία : Αλμπέρτα Τσοπανάκη
Παίζουν: Κωνσταντίνος Τσιμούρης, Κυριάκος Μιγγείρος, Δέσποινα Ιεραπετριτάκη, Παναγιώτης Σαριδάκης
Σκηνικά-Κουστούμια: Πάολα Γερολυμάτου Σχεδιασμός - Χειρισμός Φωτισμών: Σίσσυ Σάββα
ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Σάββατο 22 Φεβρουαρίου 2025
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Κάθε Σάββατο στις 20:30
22 Φεβρουαρίου, 1, 15, 22, 29 Μαρτίου, 5, 12, 26 Απριλίου, 3, 10 Μαΐου 2025
Διάρκεια: 80 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ)
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ στην ticketservices και στο τηλ/νο του θεάτρου: 697 4646 343
Προπώληση:
https://www.ticketservices.gr/event/paramithias-king-vaggelis-2-o-levedokardos/
ΑΓΑΠΗΜΕΝΟΙ ΕΙΣ ΤΟ
ΔΙΗΝΕΚΕΣ
Αγαπητοί και Αγαπητές φίλοι και φίλες του ζωντανού και ίσως πειραματικού θεάτρου,
ελάτε στον ανοιχτό και φιλικό χώρο της Θεατρικής Λύσης, για να παρακολουθήσετε κάθε Τετάρτη
στις 8μμ-9μμ την βιωματικά γραμμένη αυτή παράσταση.
Το θέμα είναι: αξίζει ο θυμός και η επιθετικότητα; ή μήπως καλύτερα, αξίζει να βρίσκουμε
τα σημεία της συνάντησης μας; και υπάρχει αγάπη πιο μακριά από το αντιληπτό "πάντα";
τι συμβαίνει στην Αγάπη μετά το τέλος σε αυτόν τον κόσμο της συγκεκριμένης μας αντίληψης και
συνειδητότητα;
παλαιότερα οι παραστάσεις στην Θεατρική Λύση
Anti Honorarium or
The Return Gift (lectern):
a woman stays homeless and she judges herself through a discussion with her conscience.
Director: Xristos Pousinis,
Writer- Actress: Sofia Savvidou,
Translator: Evaggelos Roussakis,
Translation Editor: Margaret Wesseling
Place: Theatriki Lysi - Dromoi Tehnis,
Paramithias 28-30 Keramikos Athens 10435
Phone number: 211-4013923
Email: theat.lys@gmail.com
Price: 10 euro
Dates: Sundays
of August 11 until September 29, 2024
Time: 8.30 in the afternoon
κάθε Δευτέρα στις 7μμ-8μμ μέχρι τις 24 Ιουνίου 2024
Σκηνοθεσία Χρήστος Πουσίνης, Ερμηνεία Σοφία Σαββίδου
μονόλογος - κοινωνικό
Ένας άνθρωπος , ανεξάρτητα από το αν είναι γυναίκα ή άντρας, μένει χωρίς στέγη. Μπαίνει σε μια συζήτηση με τη Συνείδηση του σε μια όχι επιεική αυτοκριτική, για να καταλήξει στο συμπέρασμα πριν πεθάνει ότι η Ζωή χρειάζεται κίνηση και ότι πρώτα κάποιος ζει και μετά επιβιώνει.
Σκηνοθεσία Χρήστος Πουσίνης Ερμηνεία Σοφία Σαββίδου
Πάντα θα υπάρχει η απόκλιση του κοινού από το κοινωνικό και δυστυχώς πάντα θα υπάρχει η μοναξιά των πολλών, η μοναξιά του πλήθους. Ίσως γι’ αυτό χρειαζόμαστε τους ηγέτες, από τον φόβο της μοναξιάς και ίσως γι’ αυτό αναγνωρίζουμε επάνω μας μορφές εξουσίας συνειδητά ή μη, από έλλειψη ολοκληρωμένης ύπαρξης δηλαδή αληθινής κοινωνίας.
Η Ισμήνη του Γιάννη Ρίτσου μας ενδιαφέρει ως μελέτη της αυτόματης αντίδρασης του ανθρώπου απέναντι στον φόβο της εξουσίας. Θα πρέπει η εξουσία να έχει χάσει κάθε νόημα μέσα στον άνθρωπο, να είναι ασήμαντη προκειμένου να την αγνοήσει κανείς και να της αντισταθεί. Κατά την εκτίμησή μας είναι ο άνθρωπος μπροστά στο αδιέξοδο και το πένθος.
Υποκριτικά, είναι για εμάς ο δρόμος προς τον κήπο, χωρίς τον οποίο είναι επίπονο να παρασταθεί και να επικοινωνηθεί ένα κείμενο, αλλά και η ίδια μας η ζωή.
Σαν μια ρόδα ποδηλάτου που άλλοτε χρειάζεται περισσότερο και άλλοτε λιγότερο αέρα για να κινηθεί, άλλοτε μπορεί να υπάρχει τραύμα που την καθιστά ακίνητη, ο εσωτερικός μας κήπος είναι σαν τον αέρα, σαν το τραύμα που θέλει να επουλωθεί, σαν την ρόδα που θα κινήσει την ζωή μας και θα την ταξιδέψει σε όλους τους δυνατούς κόσμους και εικόνες, σε άφθονα συναισθήματα άγνωστα ή οικεία προς τα δικά μας. Κι έτσι η ακινησία θα γίνει μια ενεργητική δύναμη και αυτή, μια ξεκούραση, μια ανάπαυλα. Όπως εξ’ αρχής αποτέλεσε μια σχεδία για εμάς, έτσι και τώρα η Ισμήνη εξακολουθεί να είναι η σχεδία των εσωτερικών μας θαλασσών και των δικών μας, ωκεάνειων ρευμάτων.
