top of page
Παραμυθενια ποστερ τελικο.png

Παραμυθοταξίδια

Ένα συναρπαστικό, θεατρικό και παιχνιδιάρικο ταξίδι με προορισμό την Ρόουρλαντ, τη χώρα των δεινοσαύρων,

σας περιμένει την Κυριακή στις 31 Μαρτίου και ώρα 16:00μμ

στον καλλιτεχνικό χώρο Δρόμοι Τέχνης- Θεατρική Λύση

στην οδό  Παραμυθιάς 28 - 30 στον Κεραμεικό.

Τιμή εισιτηρίου 6 €.

Πληροφορίες:6980122263 και 6945450034.

Κώστας Καραφύλλης

Παρουσίαση του συγγραφικού του έργου 

Την Κυριακή 21 Απριλίου 2024, στις 6μμ-8μμ,  

ο πολυχώρος Δρόμοι Τέχνης- Θεατρική Λύση, έχει τη χαρά να παρουσιάσει τον συγγραφέα Κώστα Καραφύλλη. 

Παραστάσεις, δημοσιεύσεις και εκδόσεις  πολλών έργων του χρονολογούνται από το 2002 ως το 2016, ενώ ο ίδιος συνεχίζει να γράφει με πιο πρόσφατο έργο του «Ο ανθρωπάκος του Σρέντινγκερ».

Στην εκδήλωση, θα διαβαστεί το έργο του

«Βραδινός Περίπατος».

  • Facebook
  • Instagram
KARAFYLLIS copy.jpg
Ανώνυμο σχέδιο.png

ΜΕ ΠΥΞΙΔΑ ΤΟ ΧΑΡΤΙ

Οι Δρόμοι Τέχνης – Θεατρική Λύση έχει την χαρά να φιλοξενεί στην εκδήλωση της ΜΕ ΠΥΞΙΔΑ ΤΟ ΧΑΡΤΙ τον συγγραφέα και σκηνοθέτη Βασίλη Ασλανίδη. Την εκδήλωση θα παρουσιάσει η ηθοποιός Σοφία Σαββίδου. Για τον συγγραφέα θα μιλήσει ο ηθοποιός και ποιητής Γιώργος Ζιόβας. Το έργο του «η Εκδρομή» θα ερμηνεύσουν σε μορφή αναλογίου οι:  Βαγγέλης Λιούμπρας ως Ηλίας, Θέμις Νικολάου ως  Πέτρος και γιατρός, Νάση Σακιώτη ως αφηγήτρια και Κατερίνα,  Θεοδώρα Χαραλαμποπούλου ως Ελεονώρα

 

Η εκδήλωση ΜΕ ΠΥΞΙΔΑ ΤΟ ΧΑΡΤΙ  

θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου 2024

και ώρα 8:30μ.μ

Παραμυθίας 28-30 στον Κεραμεικό

Τηλέφωνα επικοινωνίας: 211-4013923 και 6945450034

Γενική είσοδος: 10 ευρώ με κρασί ή μπύρα 

Είσοδος για φοιτητές και ανέργους: 5 ευρώ με κρασί ή μπύρα

Βιβλιοπαρουσίαση
"Καρκίνος με καρκίνο" 

ΚΑΡΚΙΝΟΣ ΜΕ ΚΑΡΚΙΝΟ2_edited.jpg
_________ ___ ΣΑ Η ΠΟΛΙΣ.png

Βιβλιοπαρουσίαση

Σάββατο 27/1 στις 19.00.

Ο συγγραφέας Άρης Αμπατζής και οι εκδόσεις ΚΟΜΝΗΝΟΣ σας προσκαλούν στην παρουσίαση του βιβλίου 

«Πόλις - Η πρωτεύουσα του μη ανήκειν»(Κωνσταντινούπολη), που θα πραγματοποιηθεί στο καλλιτεχνικό στέκι (Θεατράκι- Καφές- Ποτό) 

ΔΡΟΜΟΙ ΤΕΧΝΗΣ-  ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΛΥΣΗ, Παραμυθίας 28-30, στον Κεραμεικό, Αθήνα, τηλέφωνο 211- 4013923 και 6945450034,(πίσω από το βιβλιοπωλείο "THE RED BOOK") το Σάββατο 27/1 στις 19.00.  

Θα μιλήσουν: 

Η επίκουρος Καθηγήτρια Φιλοσοφίας του Ε.Κ.Π.Α. Άννα Λάζου 

Ο Φιλόλογος και διδάκτωρ Φιλοσοφίας Δημήτρης Γρηγορόπουλος

Ο Δημοσιογράφος, Πολιτικός Επιστήμονας και Κοινωνιολόγος Αλφόνσος Βιτάλης

Αποσπάσματα από το βιβλίο θα διαβάσει η ηθοποιός Γωγώ Καποπούλου.

Εισαγωγή και συντονισμός: ΝίκοςΠαπανικολάου, εκδότης.   

Σχεδόν οι πάντες έχουν μία άποψη για την Πόλη, όλοι ορίζουν από τη δική τους άποψη την πόλη αυτή. Μπορεί άραγε όλες αυτές οι απόψεις να είναι η Κωνσταντινούπολη, ή μήπως υπάρχει και μια άλλη άποψη, αυτή της ίδιας της Πόλης, η οποία κρατά εδώ και περίπου ένα εκατομμύριο χρόνια ως κατοικημένη πόλη;

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ

Σεμινάρια υποκριτικής τέχνης 

Yπεύθυνη Ειρήνη Τσαλέρα (βιογραφικό εδώ)

Σύστημα Στανισλάβσκι ως εναλλακτικό εργαλείο θεραπείας, διδασκαλίας και

σκηνοθεσίας.

1)Ομάδα στόχος: 

Ηθοποιοί, Σκηνοθέτες, θεατρολόγοι, σπουδαστές

δραματικών σχολών.

Θεατρική παράσταση δομημένη αποκλειστικά μέσα από μονολόγους

(προσωπικές ιστορίες) και ένωσή της με ρόλους από το κλασικό θέατρο.

Τελική φάση του σεμιναρίου: Θεατρική παράσταση για συγκεκριμένο αριθμό

παραστάσεων.

2)Ομάδα στόχος: 

Απλοί πολίτες

Γνωριμία με τη θεατρική μέθοδο Στανισλάβσκι, αυτογνωσία, κινητοποίηση για

προσωπική θεραπεία.

Με την ολοκλήρωση των σεμιναρίων οι συμμετέχοντες θα έχουν βελτιώσει τα

εκφραστικά τους μέσα και θα εμβαθύνουν σε προσωπικές ιστορίες τους οι

οποίες μπορεί να αποτελέσουν κίνητρο για προσωπική θεραπεία ή και

συνέχεια των προσωπικών αναζητήσεων και συνδέσεων αιτίου και

αποτελέσματος μέσω προσωπικών βιωμάτων του κάθε συμμετέχοντα.

Τελική φάση του σεμιναρίου: Θεατρική παράσταση για συγκεκριμένο αριθμό

παραστάσεων.

 

Σεμινάρια Visual Understanding,

Yπεύθυνος Αλέξανδρος Μαυρόγιαννης (βιογραφικό εδώ)

Visual Understanding, δημιουργική γραφή, σενάριο και υποκριτική τέχνη στην

τηλεόραση και τον κινηματογράφο.

Παράλληλα με τη μέθοδο Στανισλάβσκι, θα γίνεται προσαρμογή των ίδιων 

ρόλων στο φακό.

Μαθήματα δημιουργικής γραφής κατά τη διάρκεια παραγωγής του ρόλου και

μαθήματα σεναρίου για την προσαρμογή στο φακό.

Visualunderstanding είναι η μέθοδος με την οποία ο καλλιτέχνης, καταφέρνει

να εισχωρήσει στο κοινό με την ιδέα του και να την «κοινωνήσει» με τον

τρόπο που επιθυμεί. Τελικός στόχος: Συμμετοχή με visualart στην παράσταση.

Διάρκεια: 4,5 μήνες (10 Φεβρουαρίου- 16 Ιουνίου)

Σεμινάρια υποκριτικής τέχνης, υπεύθυνη Ειρήνη Τσαλέρα

Έναρξη Μαθημάτων Υποκριτικής στο Θέατρο στις 10 Φεβρουαρίου 2024

Σεμινάρια VisualUnderstanding, υπεύθυνος Αλέξανδρος Μαυρόγιαννης

Έναρξη Μαθημάτων VisualUnderstanding στις 11 Φεβρουαρίου2024 

Διεξαγωγή μαθημάτων:

κάθε Σάββατο:11.00-16.00 ή 16.00-20.00 και

Κυριακή:11.00-16.00 ή 16.00-20.00

​Χώρος Θέατρο Παραμυθίας, Παραμυθίας 27 και Μυκάλης Κεραμεικός 10435 Αθήνα

Εγγραφές καθημερινά από τις 14:00 έως τις 22:00

Τηλεφωνικά στο 6945450034 και το 211-4013923 κος Χρήστος Πουσίνης 

ή /και στο

Email: theat.lys@gmail.com με θέμα «Υποκριτική Θεάτρου»- «Visual

Understanding»

Κόστος 30 ευρώ για ανέργους, φοιτητές και φοιτητές δραματικών σχολών

και νέους έως 25 ετών. 50 ευρώ για τους όλους τους υπόλοιπους.

Πληροφορίες επικοινωνίας εδώ

Εφαρμογή

2024

​Κάθε Σάββατο 

11.00-16.00 ή 16.00-20.00

Εφαρμογή της μεθόδου Στανισλάβσκι

Το κομβικό σημείο της μεθόδου είναι η κυκλική και αλληλεπιδραστική

διαδρομή των συναισθημάτων του ρόλου και του ηθοποιού, τα οποία

υποκινούνται από τις σωματικές ενέργειες του ατόμου-ηθοποιού. Βασικός

σταθμός είναι η αληθοφανής εκτέλεση της ενέργειας και οι συνθήκες μέσα στις οποίες εκτελείται. Με τη χρήση του μαγικού «αν», σύμφωνα με τον

Στανισλάφσκι, ο ηθοποιός καλείται να μπει στη θέση του «θεατρικού ρόλου»

σκεπτόμενος τον ίδιο στη θέση του . Συνεπώς, η πρόθεση του χαρακτήρα

μετατρέπεται σε πρόθεση του ηθοποιού. Το «αν» αποτελεί ισχυρό ερέθισμα

για τη φαντασία, τη σκέψη και τη λογική ενέργεια. «Τι θα έκανα εγώ στη θέση του;». Η συγκεκριμένη σκέψη-ταύτιση, χρειάζεται λογικές συνδέσεις τις οποίες παρέχουν, σύμφωνα με τη μέθοδο οι «δοσμένες συνθήκες»:

Ποιος, Που, Πότε, Γιατί, Με ποιον;

Η «φαντασία» εξελίσσεται με βάση αυτές τις συνθήκες για να επιτευχθεί

λογική σύνδεση των πράξεων και των συναισθημάτων του ηθοποιού.

Το κυρίαρχο συστατικό της φαντασιακής πράξης είναι η παρατήρηση των

ανθρώπων σχετικά με τις συμπεριφορές, τα κίνητρα των πράξεων, τη στάση

του σώματος, τη χροιά και την ένταση της φωνής ανάλογα με τη

συναισθηματική κατάσταση στην οποία βρίσκονται.

Στόχοι σε επίπεδο γνώσεων: Οι συμμετέχοντες επαγγελματίες και

εκπαιδευόμενοι στο χώρο του θεάτρου θα εμβαθύνουν στη διαδικασία

αντίστροφα. Δηλαδή, θα δημιουργήσουν από την αρχή τις συνθήκες του

ρόλου και του βιογραφικού αυτού, μέσα από δικές τους πραγματικές ή

φανταστικές ιστορίες, ακολουθώντας τα αντίστοιχα βήματα προσέγγισης του εκάστοτε θεατρικού ρόλου. Με αυτόν τον τρόπο θα εξελίξουν τα προσωπικά τους εργαλεία και θα δημιουργήσουν τις βάσεις για να εκπαιδευτούν στη διαδικασία διδασκαλίας θεάτρου σε ευάλωτες ομάδες(κρατούμενοι, αποφυλακισμένοι, πρώην χρήστες, νεαροί παραβάτες κ.α).

Η διαδικασία της μεθόδου Στανισλάφσκι θα δημιουργήσει μία επικουρική

βιωματική βάση, σύμφωνα με την οποία τα ευάλωτα άτομα, μέσα από την

ταύτιση με το ρόλο, θα εκπαιδευτούν στην παρατήρηση των συμπεριφορών,

κινήτρων, στην έκφραση συναισθημάτων και στη σύνδεση πράξεων και

συναισθημάτων, με στόχο την προσέγγιση ενός θεατρικού ρόλου. Η

πειθαρχία στις «δοσμένες συνθήκες» δημιουργεί ασφάλεια για τη διεργασία,

ώστε η συμμετοχή όλων να διαφυλάττει το απόρρητο των πληροφοριών αλλά και την αποφυγή εμβάθυνσης σε θεραπευτικά ζητήματα κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης, τα οποία δεν μπορεί και δεν χρειάζεται να διαχειριστεί ο διδάσκων τη μέθοδο.

 

Η μέθοδος συνδυάζεται με ειδικές κινησιολογικές ασκήσεις

(training),φωνητικές ασκήσεις με χρήση συγκεκριμένων μουσικών κομματιών καθώς και ενημέρωση για το προφίλ ευάλωτων ομάδων που θα εφαρμοστεί η μέθοδος.

2024

Κάθε Κυριακή

11.00-16.00 ή 16.00-20.00

Εφαρμογή της μεθόδου VisualUnderstanding

Το σύστημα αυτό της Οπτικής Κατανόησης είναι μια τεχνική που έχει ως απώτερο σκοπό το πως μπορούμε οπτικά να ‘περάσουμε’ με σαφήνεια αυτό που θέλουμε στο ευρύτερο κοινό, εμβαθύνοντας στην καλύτερη κατανόηση, τόσο της προσωπικής μας, όσο και της μαζικής αντίληψης πάνω σε οποιοδήποτε αντικείμενο - θέμα. Πρόκειται για τον συνδυασμό της κατανόησης του τρόπου με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε τα πράγματα σε προσωπικό επίπεδο, και αυτό της κατανόησης του τρόπο που τα αντιλαμβάνονται οι άλλοι γύρω μας, ανάλογα με πολιτιστικούς, περιβαλλοντικούς παράγοντες, τις κληρονομικές και επίκτητες διαφορές, τις ανάγκες και τους στόχους, που μας οδηγούν σε συνειδητές και ασυνείδητες επιλογές.

Η τεχνική αυτή απευθύνεται σε σεναριογράφους, σκηνοθέτες  ηθοποιούς, θεατρικούς συγγραφείς, σεναριογράφους, μοντέρ και γενικότερα καλλιτέχνες - performers που ασχολούνται με την οπτική απεικόνιση της δουλειάς τους στο ευρύτερο κοινό – θέατρο, κινηματογράφο, τηλεόραση, visualarts. Κατά επέκταση και σε επαγγελματίες που θέλουν να κατανοήσουν καλύτερα το

πλαίσιο μέσα στο οποίο δρουν, καθώς και να ενισχύσουν τις δυνατότητες τους για καλύτερη δυνατή παρουσίαση (Presentation) του αντικειμένου τους σε κοινό, μέσω θεατρικών παραστάσεων, κινηματογραφικών ταινιών, διαφημίσεων, infovideos.

Στόχος Σεμιναρίων 

Οι εκπαιδευόμενοι ηθοποιοί και σκηνοθέτες καθώς

και σπουδαστές δραματικών σχολών, να αντιληφθούν την αξιοποίηση της μεθόδου στη δυναμική των ευάλωτων ομάδων (ενημέρωση για το προφίλ) σχετικά με τη διδασκαλία του θεάτρου καθώς και να αναπτύξουν τα προσωπικά τους εργαλεία στην Υποκριτική Τέχνη μέσω της δημιουργίας ενός «προσωπικού ρόλου».

Μετά την ολοκλήρωση των σεμιναρίων:

Σε επίπεδο γνώσεων: Οι συμμετέχοντες θα γνωρίσουν την εφαρμογή της μεθόδου σε ευάλωτες κοινωνικές ομάδες

Σε επίπεδο δεξιοτήτων: Οι συμμετέχοντες θα μπορούν να εφαρμόζουν τη μέθοδο σε ευάλωτες κοινωνικές ομάδες και σε σπουδαστές Υποκριτικής

Τέχνης.

Σε επίπεδο στάσεων: Οι συμμετέχοντες θα επαναπροσδιορίσουν τις απόψεις τους για τη διδασκαλία θεάτρου σε ευάλωτες ομάδες αλλά και τη χρήση της μεθόδου.

H ΕΝΩΣΗ ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΩΝ ΕΛΛΑΔΟΣ με τη στήριξη της ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΣ ΑΤΤΙΚΗΣ σας προσκαλεί ΣΕ ΜΙΑ ΠΑΝΔΑΙΣΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΩΝ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ.

Ο κύριος συντελεστής της σειράς βιογραφικών ντοκιμαντέρ της Ε.Σ.Ε. ΑΠΟ ΤΟ ΜΙΚΡΟ ΣΤΟ ΜΕΓΑΛΟ-ΕΛΛΗΝΕΣ ΣΤΙΧΟΥΡΓΟΙ μουσικοσυνθέτης ΓΙΩΡΓΟΣ ΑΛΤΗΣ και η συντροφιά του

Λάμπρος Βασιλείου τραγούδι
Σοφία Μέρμηγκα τραγούδι
Δημήτρης Παπαδημητρίου μπουζούκι
Χαρούλα Τσαλπαρά τραγούδι
Γιώργος Παπαδόπουλος κιθάρα
Φίλιππος Πασσαλίδης τραγούδι
Φώτης Αποστολάρας μπάσο
Θάνος Βρεττός κρουστά

για να γιορτάσουν τη συνέχιση της μεταξύ τους συνεργασίας ερμηνεύουν τα υπέροχα τραγούδια που ακόμα ενθουσιάζουν ή συγκινούν τον κόσμο δεκαπέντε αγαπημένων εκλιπόντων στιχουργών (Βίρβος - Παπαγιαννοπούλου - Βασιλειάδης (Τσάντας) - Κολοκοτρώνης - Τσώτου -Δασκαλόπουλος - Πυθαγόρας (Παπασταματίου) - Νεγρεπόντης - Κατσούλης - Πάνου - Ρασούλης - Γκάτσος - Αλκαίος - Χριστοδούλου - Ελευθερίου) και των συνθετών που τα μελοποίησαν 


Στις 13 Απριλίου 2022

ώρα προσέλευσης 18.30
θέατρο ΚΟΡΟΝΕΤ, Φρύνης 11, Παγκράτι
(parking Acropole Ασπασίας 5)

Πανελλήνιος διαγωνισμός συγγραφής και ερμηνείας πρωτότυπου μονολόγου επί σκηνής

Η ΕΝΩΣΗ ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΩΝ ΕΛΛΑΔΟΣ υπό την αιγίδα του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων, της Περιφέρειας Αττικής και της Unesco, με την υποστήριξη του θεατρικού τμήματος  Τέχνης Πολιτεία-Λόφος Κολωνού και τη συμμετοχή των Δήμων Αλεξανδρούπολης, Ανατολικής Σάμου, Άργους, Άρτας, Βέροιας, Βόλου, Δράμας, Έδεσσας, Θέρμης, Θεσσαλονίκης, Ιωαννίνων, Καλαμάτας, Κοζάνης, Κομοτηνής, Κορίνθου, Λειβαδιάς, Λάρισας, Μεσολογγίου, Νάουσας, Πάτρας, Πύργου, Σερρών, Τεμπών, Τρικάλων, Τρίπολης, Φλώρινας, Χαλκίδας, Χανίων κ.ά. προκηρύσσει Πανελλήνιο Διαγωνισμό Συγγραφής και Ερμηνείας Πρωτότυπου Μονολόγου διάρκειας έως 15 λεπτών (σκηνικής παρουσίας).

Με απόφαση του Διοικητικού Συμβουλίου η Ένωση Σεναριογράφων Ελλάδος μετά από 5 συναπτά έτη διοργάνωσης των επιτυχημένων διαγωνισμών συγγραφής θεατρικών έργων με την υποστήριξη του ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης αποφάσισε να καινοτομήσει και να συμβάλει στην ενίσχυση της Ελληνικής Θεατρικής Δημιουργίας προσφέροντας την ευκαιρία σε νέους συγγραφείς και συγγραφείς/ερμηνευτές να παρουσιάσουν τις προσωπικές τους δημιουργικές ανησυχίες υπό μορφή θεατρικών μονολόγων στον υπαίθριο αρχαιολογικό χώρο της Ακαδημίας Πλάτωνος.

Από την 1η Νοεμβρίου 2021 μέχρι την  4η Απριλίου 2022, προκειμένου οι ενδιαφερόμενοι να μετάσχουν στην προκριματική φάση καλούνται να υποβάλλουν συμμετοχή, όπου θα αναφέρουν και τον τόπο διαμονής τους, πραγματοποιώντας κατοχύρωση του μονολόγου τους στην ΕΣΕ (τύπος έργου: Μονόλογος επί σκηνής), στη διεύθυνση:
https://senariografoi.gr/gr/screenplays/screenplays-registration/

Με την κατοχύρωση του μονολόγου, ο κάθε ενδιαφερόμενος εξασφαλίζει αυτομάτως τη συμμετοχή του στην προκριματική φάση του διαγωνισμού ενώπιον μιάς επιτροπής. Επιθυμώντας να υποστηρίξουμε και τους δημιουργούς της υπόλοιπης Ελλάδος αρχίσαμε να επικοινωνούμε με πόλεις ανά την Ελληνική επικράτεια και να ζητούμε να φιλοξενήσουν τις παραστάσεις. Έχουμε τη χαρά να ανακοινώσουμε ότι κατόπιν συμφωνίας με τους αρμοδίους προκριματικοί θα λάβουν χώρα, πέραν της Αθήνας, στο Άργος, τον Βόλο, την Πάτρα, την Τρίπολη, τα Ιωάννινα, το Μεσολόγγι, τη Λιβαδειά, την Καλαμάτα, τη Δράμα, τη Λάρισα, την Χαλκίδα, την Άρτα, το Βαθύ Σάμου, τα Χανιά, τη Θεσσαλονίκη, την Έδεσσα, τον Πύργο, τη Φλώρινα, την Κόρινθο, την Κομοτηνή, τη Θέρμη, τα Τέμπη, την Αλεξανδρούπολη, τη Νάουσα, τη Βέροια, την Κοζάνη, τις Σέρρες και τα Τρίκαλα και όποια άλλη πόλη, κατά προτίμηση πρωτεύουσα νομού, προσφερθεί και επιλεγεί από το Δ.Σ. της Ε.Σ.Ε. ως τόπος διεξαγωγής της προκριματικής φάσεως, όπου θα προσέλθουν όλοι οι διαγωνιζόμενοι του νομού. Οι διακριθέντες σε κάθε τοπική προκριματική φάση (7-17 Απριλίου 2022) θα προκριθούν εις τον ημιτελικό που θα διεξαχθεί στην Αθήνα μετά το Πάσχα 2022.

Στην ειδική περίπτωση που η πληρωμή της κατοχύρωσης δεν δύναται να γίνει με οποιαδήποτε χρεωστική ή πιστωτική κάρτα, μπορεί να γίνει με κατάθεση στην τράπεζα Πειραιώς αριθ. λογ. IBAN GR5701718390006839133385616 (όλα τα έξοδα και οι τραπεζικές προμήθειες βαραίνουν τον εντολέα). Σχετικά με αυτή τη διαδικασία παρακαλούμε επικοινωνήστε στη διεύθυνση info@senariografoi.gr.

Για πλήρη ενημέρωση, επισκεφθείτε τον διαδικτυακό τόπο μας και για τυχόν απορίες ή διευκρινίσεις, επικοινωνήστε στο email info@senariografoi.gr ή στο τηλέφωνο 6932089819.

Η επιτροπή του ημιτελικού θα επιλέξει 6 τουλάχιστον μονολόγους οι οποίοι θα λάβουν μέρος στην τελική φάση που θα πραγματοποιηθεί ενώπιον διαφορετικής επιτροπής και κοινού, στον αρχαιολογικό χώρο της Ακαδημίας Πλάτωνος, στις 25 και 26 Ιουνίου 2022.

Οι μονόλογοι θα βαθμολογηθούν ως εξής:

Πρωτοτυπία θέματος 5 β.
Ανάπτυξη θέματος 5 β.
Χρήση γλώσσας 5 β.
Ερμηνεία 5 β.
Σύνολο 20 β. (άριστα)

Οι τρεις πρώτοι νικητές θα λάβουν μετάλλιο. Ο πρώτος θα λάβει συμβολικό έπαθλο 500 ευρώ, ο δεύτερος 300 και ο τρίτος 200 ευρώ. Μετάλλιο θα λάβουν επίσης η καλλίτερη ερμηνεία και το καλλίτερο κείμενο. Και έπαθλο από 250 ευρώ. Οι βραβευμένοι μονόλογοι θα παρουσιασθούν επί σκηνής κατά τη διάρκεια της εβδομάδας θεατρικού έργου της Ένωσης Σεναριογράφων Ελλάδος, το επόμενο έτος.

Θα απονεμηθούν και τρεις έπαινοι στον 4ο, 5ο και 6ο και συμβολικό έπαθλο.

Προκειμένου να μην ευνοηθούν οι μεγάλοι δήμοι έναντι των μικρών θα εφαρμοσθεί το κάτωθι μέτρον:

Στους είκοσι (20) συμμετέχοντες θα διακρίνεται ένας (1)

Στους πενήντα (50) θα διακρίνονται δύο (2)

Στους εκατό (100) θα διακρίνονται τρεις (3)

Άνω των εκατό (100) και ανά εκατο (100) θα διακρίνεται 1 δηλαδή σε διακόσιους διαγωνιζόμενους θα προκριθούν στον ημιτελικό τέσσερις (4)

Μόνη υποχρέωση των ενδιαφερομένων να μετάσχουν αποτελεί η κατοχύρωση του μονολόγου τους στην Ένωση Σεναριογράφων Ελλάδος (20 + 24% Φ.Π.Α. 4,80 = 24,80 ευρώ τελικό πληρωτέο ποσό) στο site www.senariografoi.gr

Τον μονόλογο μπορεί να ερμηνεύσει άλλος ή άλλη από τον συγγραφέα, όμως όποιος ερμηνεύσει ενώπιον της προκριματικής επιτροπής είναι υποχρεωτικό να ερμηνεύσει και ενώπιον της κριτικής επιτροπής.

unnamed.jpg

Ακρόαση Θεάτρου 

 

Ηθοποιών και  Χορευτών 

Όλων των ηλικιών και φύλων   

Θεατρική Λύση- Δρόμοι Τέχνης, Θέατρο Παραμυθίας 

Παραμυθίας  28 -30 Κεραμεικός Αθήνα  10435 

Επικοινωνία  2114013923 ΚΑΙ 6945450034 

Ημέρες και Ώρες Της Ακρόασης 

Σάββατο  5  ΚΑΙ 12  Φεβουαρίου 2022 από τις 1μμ ως τις 6μμ 

Κυριακή  6  ΚΑΙ 13  Φεβουαρίου 2022 από τις 1μμ ως τις 6μμ 

Η Θεατρική Λύση – Δρόμοι Τέχνης και το Θέατρο Παραμυθίας καλούν σε ακρόαση ηθοποιούς και χορευτές όλων των ηλικιών και φύλων  με σκοπό την υλοποίηση τριών παραστάσεων μέσα στο 2022. 

 

     1.Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου 

     2.Θείος Βάνιας του Άντον Τσέχωφ 

     3.Η Σονάτα του Σεληνόφωτος του Γιάννη Ρίτσου 

 

Για την συμμετοχή στην ακρόαση χρειάζεται το βιογραφικό, πιστοποιητικό εμβολιασμού και το πτυχίο του ηθοποιού ή χορευτή.  

Ως προετοιμασία χρειάζεται ένα μέρος  μονολόγου  ή χορογραφίας. 

Στην εξέλιξη της ακρόασης οι συμμετέχοντες θα διαβάσουν μέρη ή θα ακολουθήσουν μέρη χορογραφίας από τα θεατρικά έργα που πρόκειται να ανεβούν από την Θεατρική Λύση – Δρόμοι Τέχνης και Το Θέατρο Παραμυθίας. 

Σας ευχαριστούμε πολύ.

Αφίσα 1.png
Αφίσα κύκλους με κείμενο.png
bottom of page